Anders Geidemark – Skogarna bjödo mig
En utställning som gör avstamp i fotografens barndomsskogar i svenska Bergslagen, och sedan tar oss med på en exposé av skogar runt om i världen som Geidemark har besökt, innan vi åter landar i hans kära skogar runt barndomshemmet, där han idag bor med sin egen familj.
Näyttely alkaa valokuvaajan lapsuuden metsistä Ruotsin Bergslagenissa ja vie meidät sen jälkeen tutustumaan ympäri maailman metsiin, joissa Geidemark on vieraillut, ennenkuin palataan jälleen hänen rakastamiinsa metsiin lapsuudenkotinsa ympärillä, jossa hän nyt asuu oman perheensä kanssa.
ANDERS GEIDEMARK Naturfotograf och författare
Anders Geidemark (1963) har jobbat professionellt som fotograf, skribent, föreläsare, redaktör, fotolärare, bildredaktör och naturguide sedan 1988. Han har bland annat framfört föredrag och bildspel i sju europeiska länder, och haft ett 50-tal utställningar i Sverige och övriga Norden. Anders har producerat fyra egna böcker och medverkat i ett flertal andra. Medlem i Föreningen Naturfotograferna (tidigare ordförande) och ansluten till Getty Image. Geidemark har under de senaste 35 åren anlitats som domare i ett flertal internationella naturfototävlingar (BBC Wildlife Photographer of The Year, European Wildlife Photographer of The Year, Nordic Nature Photo Contest) och varit reseledare för naturfotoresor runt om i världen. Geidemark var under några år svensk redaktör för den Nordiska tidskriften Natur&Foto. Anders har allt sedan han som trettonåring började med naturfoto haft en förkärlek för den nordiska skogsnaturen. Favoritmotiven handlar om att visa ett djur eller en fågel i sin rätta miljö, där intressanta linjer, former och ljusstämningar bygger upp bilden. Anders kombinerar gärna olika uttrycksformer i bok- och bildspelsproduktioner. Kring detta är också Geidemark en regelbunden gästföreläsare på fotoskolor runt om i Norden.
ANDERS GEIDEMARK Luontokuvaaja ja kirjailija
Anders Geidemark (1963) on työskennellyt ammatikseen valokuvaajana, kirjailijana, luennoitsijana, toimittajana, valokuvauksen opettajana, kuvankäsittelijänä ja luonto-oppaana vuodesta 1988. Hän on pitänyt luentoja ja kuvaesityksiä seitsemässä Euroopan maassa ja pitänyt noin 50 näyttelyä Ruotsissa ja muissa Pohjoismaissa. Anders on tuottanut neljä omaa kirjaa ja osallistunut useiden muiden julkaisemiseen. Hän on Föreningen Naturfotografernan jäsen (entinen puheenjohtaja) ja Getty Image -järjestön jäsen. Viimeisten 35 vuoden aikana Geidemark on toiminut tuomarina useissa kansainvälisissä luontokuvauskilpailuissa (BBC Wildlife Photographer of The Year, European Wildlife Photographer of The Year, Nordic Nature Photo Contest) ja ollut matkanjohtajana luontokuvausmatkoilla ympäri maailmaa. Geidemark oli joitakin vuosia pohjoismaisen Natur&Foto-lehden ruotsalainen päätoimittaja. Siitä lähtien, kun hän aloitti luontokuvien ottamisen kolmetoistavuotiaana, Anders on ollut ihastunut pohjoismaiseen metsäluontoon. Hänen lempiaiheisiinsa kuuluu eläimen tai linnun esittäminen aidossa ympäristössään, jossa mielenkiintoiset linjat, muodot ja valon tunnelmat rakentavat kuvan. Anders nauttii eri ilmaisumuotojen yhdistämisestä kirja- ja diaesitystuotannoissa. Tämän lisäksi Geidemark toimii säännöllisesti vierailevana luennoitsijana valokuvauskouluissa eri puolilla Pohjoismaita.
IBIS Open Walls 2023
Ibis Open Walls
Käytä hyväksesi tilaisuus esitellä kuviasi Valokuvagalleria Ibiksessä!
Utnyttja chansen att ställa ut på fotogalleri Ibis!
Take the opportunity to exhibit at Photogallery IBIS!
Filmverkstaden10
Filmverkstaden10
Our aim is, and has been over the past years, to keep analog film and photography alive and accessible in the nordic baltic region and to promote its transformation into the future. For almost a decade Filmverkstaden has been offering the facilities needed for working with analog film and photography, as well as organising hands on workshops, film screenings and other related projects. Seizing the occasion of Filmverkstadens 10th anniversary, we intend to introduce these unique art forms to a broad public and to sustain these art forms by means of a festival, comprising of a 3-month exhibition, a public programme with workshops, film screenings and live cinema performances and a labs meeting. We aim to create a meeting point of exchange and engagement of ideas and experiences around filmic creation.
The exhibition is not only an overview of works made by members and guest artists at the unique facilities of Filmverkstaden, it is also an overview of the current state of what is happening within the world of analog film and photography. The works on display are all analog or have been initiated on analog film, providing a unique opportunity to dive into a world of alchemy, where light becomes silver. It offers the rare opportunity of experiencing expanded cinema works and works on the boundaries of analog film and photography.
The exhibition will be curated by Sarah Schipschack, film curator, programmer, and producer, based in Tromsø,
Norway, in collaboration with Britt Al-Busultan, founder and director of Filmverkstaden and artist working with expanded cinema. The exhibition focuses on analog film and photography, digital works initiated on analog, installation and two dimensional works that explore the concept of (moving) image in all possible forms and appearances. Characteristic are the handmade aspect, the experiments and the innovative techniques.
Invited artists working with analog photography:
Dagie Brundert (DE)
Dagie Brundert (1962) studied visual arts and experimental film when she fell in love with her
super 8 camera (Nizo). Since then she has been trying to be a particle-finder, a wave-catcher, and a
good story-teller, always looking for and absorbing weird beautiful things from this world,
chewing and spitting them out again.
https://www.dagiebrundert.de/
Daniel Beijar (FI)
Daniel Beijar has been engaging himself with analog techniques for more than a decade. His interests go everywhere from double8 filming to large format photography and collodium wet plate. Since the last couple of years, he had specialised himself in environmental friendly techniques. Beijar develops film and photographs in coffee and makes cyanotypes.
Claudia Hausfeld (IS/DE)
Claudia Hausfeld (b. 1980) was born in Berlin and lives and works in Reykjavík. She studied photography at the Zürich University of the Arts, Switzerland and graduated from the Art Academy of Iceland in 2012. She has been an active member in several artist run exhibition spaces in Switzerland, Denmark and Iceland. Claudia Hausfeld creates spaces that play with the reliability of the visual. She works primarily with the deconstruction of the photographic image. Memory, perception and the sense of reality that is inherent in photography is being put to a test. Questions about the representation of what is visible are translated into collages, objects and text works, combining photography, sculpture, images and sound.
https://www.claudiahausfeld.com/
Elvira Akzigitova (EE)
Elvira Akzigitova (1988) is an analog visual artist from the ex-Soviet cement suburbia in Estonia. Photography is her way of dealing with a shifting and fragmented environment. Her work uncovers the bond between form and content, as well as the ambivalence between intension and chance. After many years of working with digital formats, she came back to the cracks and crunches of film and non-traditional darkroom processes. She chooses in-depth and pure methods of visualisation, as opposed to cold digital detachment.
